一个穿着亚麻衬衫的女孩躺在昏暗房间的裸露木地板上。她起身,触摸木桌边缘,拿起一个铁皮杯,走向一扇虚掩的门,最后跑进夏日草地,朝着一棵孤零零的老树奔去。这几乎就是 URSULA 全部的情节。这部时长两分半的影片由 Michał “OverJK” Owerczuk 独自创作,参赛于 Machine Cinema GenJam Director’s Cup 的 24 小时决赛。评审将其列为决赛第一名,赛事官方页面也将其列为本届杯赛的第一名,领先于同样来自波兰的 The Last Unemployed 和 SIREN。

一首 16 世纪哀歌,浓缩于 24 小时冲刺
片头字幕直言不讳:影片灵感来自 Jan Kochanowski 的《哀歌》(1580)和 Bolesław Leśmian 的诗作《Urszula Kochanowska》(1936)。Kochanowski 在两岁半的女儿 Urszula 去世后写下了十九首哀歌;三个多世纪后,Leśmian 想象她从天堂回到 Czarnolas 的家中。URSULA 保留了这两种声音,几乎没有添加自己的台词。镜头始终跟随着女孩、她的双手、木头和光,让悲伤从画面中缺席的事物里浮现。
决赛的命题让挑战更难,而非更容易。Director’s Cup 的前三轮中,每支队伍都有四小时,围绕开场时公布的主题完成一部影片。决赛时间延长至 24 小时,但影片必须遵循 Kishōtenketsu,也就是东亚叙事结构中的四个部分:起、承、转、合。在这种结构里,转折并非来自公开冲突。Owerczuk 给出的回应十分克制:URSULA 的转折不是某个事件,而是光线的变化,是幽暗室内豁然通向草地的那一刻。
“技术固然重要,但最终胜出的是创意、经验和讲故事的能力。”
他谈的是整个波兰队的征程,但这番话读起来就像是在描述这部电影。在赛事前期,他在 BRIEF 发布的一份声明中说得更直接:“Director’s Cup 证明,AI 并不必然带来千篇一律的内容。它可以帮助创作者讲述源自自身文化、经历与感受力的故事。技术能加快部分流程,却无法取代创意、导演工作和作者的责任。”
波兰最佳影片,诞生于波兰最强赛事
URSULA 为一段征程画上句号,也让波兰成为 Machine Cinema 所称的 AI 叙事世界杯上的首个冠军。来自六十多个国家的逾千名创作者报名参赛,十六支国家队进入淘汰赛阶段,整个赛事共创作了510部影片。波兰在16强赛中以3:0击败法国,在四分之一决赛中以2:1击败尼日利亚,在半决赛中以2:1击败美国,并在决赛中以3:0战胜印度尼西亚。每部影片都由约三十位来自电影、音乐、媒体和科技行业的评委,按照五项标准进行评分:创意与故事、AI 的运用、视觉效果、摄影与剪辑,以及整体感染力。各国成绩由本国表现最好的三部影片得分相加得出。
代表波兰参赛并担任队长的 Owerczuk 获评赛事 MVP。他也独自参加了每一轮比赛,并解释说,这是因为他同时花时间帮助其他波兰队伍。决赛中,三部波兰影片包揽评委评分的前三名。

这部安静的影片为何胜出
Machine Cinema 的决赛评审面向公众开放,主题公布后的第二天,参赛影片便向社群首映。与那些节奏更快、声势更强的作品相比,URSULA 凭借留白脱颖而出:几乎没有镜头运动,也没有炫目的场面,只有一个孩子、一栋房子和一片草地。孩子面部的特写与农舍的细节交替出现,直到最后一分钟,画面色彩始终克制。这类影片只有在每一帧都足够稳固时才能成立,而24小时的创作时限恰恰让这一点更难做到。
宣布获胜的波兰新闻稿以一句话作结,仿佛正是为这部影片而写:技术让这场锦标赛成为可能,但波兰的胜利展现了更为传统的道理,那就是归根结底,你仍然需要一个值得讲述的故事。
你可以在上方观看完整的 URSULA。
原始来源:Machine Cinema,Director’s Cup 赛事主页、aboutmarketing.pl和BRIEF(波兰语)。
来源: Machine Cinema (在新标签页中打开)。 已于 对照来源核实事实。



























































